Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Чем занимается графический дизайнер что такое хороший дизайн и как к нему прийти». Также Вы можете бесплатно проконсультироваться у юристов онлайн прямо на сайте.
Хотя многие сейчас ругают традиционное высшее образование, мне кажется, что очная учёба в хорошем вузе — это лучший способ получить профессию. Именно в хорошем, а не в первом попавшемся. Но взрослому человеку трудно заставить себя идти сдавать ЕГЭ, да и нет возможности заниматься несколько лет одним только обучением.
Остаются два варианта — самообразование или краткосрочные курсы. Сначала я хотела составить себе учебный план сама: смотреть видео, читать книжки, брать отдельные интенсивы. Это нормальное решение, если есть железная сила воли и готовность тратить много времени на поиск нужной информации.
Но без обратной связи бывает тяжело: меня, например, постоянно терзали сомнения, прогрессирую ли я или просто трачу время, не замечая каких-то ошибок.
Даже с окончанием самых лучших курсов учёба не заканчивается. Не зря же студенты чему-то учатся в вузах четыре года или даже шесть лет — каждый день и по много часов.
Курсы могут дать качественные базовые знания и практические навыки, которые помогут как можно быстрее стартовать. Но дальше эти знания необходимо углублять и расширять: самостоятельно, на стажировках или смежных курсах. Графическому дизайнеру пригодятся навыки иллюстрации, веб-дизайна или анимации — в зависимости от того, над какими проектами хочется работать.
Каждая компания, сайт, интернет-магазин хочет иметь свой узнаваемый, уникальный логотип, который станет лицом бренда и запомнится клиентам. Лого может включать название фирмы или магазина, стилизованные буквы, символы, фигуры, рисунки, градиенты. Эта ниша подойдёт любителям работать с векторными объектами и шрифтами.
Вместе с фирменным знаком обычно создаются и другие стилеобразующие элементы: визитки, фирменные бланки, фоны для презентаций, постов и баннеров в интернете, изображения для печати на фирменной продукции и другие компоненты.
Сегодня двигателем продаж и развития компаний по-прежнему остаётся реклама. Насколько эффективно она будет работать, зависит от её качества. Изображения просты для восприятия, отлично запоминаются и должны вызывать положительные эмоции. Графический дизайнер создаёт оригинальные концепции, которые будут мотивировать купить товар или воспользоваться услугой.
Графический дизайнер: рассказываем о профессии и сферах её применения
Красивая и удобная упаковка позволяет повысить заинтересованность потребителя конкретным товаром и выигрывать у конкурентов даже при равном качестве и цене. Именно зрительное восприятие позволяет принять окончательное решение о покупке. Специалист, создающий пакеты, коробки, обёртки, бутылки и другие виды упаковки, должен не только владеть инструментами для работы с изображениями, но и знать основы промдизайна и типографики.
Если у вас богатая фантазия и вы любите рисовать различных персонажей или визуализировать отдельные эпизоды, попробуйте свои силы в качестве иллюстратора. Этот специалист способен рисовать иллюстрации для книг, персонажей для анимационных заставок, создавать уникальную графику для статей и каталогов, а также продавать свои рисунки на фотостоках.
Учебная программа специальности «Графический дизайн» может состоять из таких предметов: рисование, фотография, проектирование, теория искусств, теория визуальной коммуникации, цифровой дизайн.
Плюсы:
- Диплом об академическом образовании
- Хорошая теоретическая база
Минусы:
- Мало практики
- Долго
- Дорого
Если вы хотите получить концентрат практических навыков в сжатые сроки, можно выбрать авторскую школу или онлайн-курс.
Код специальности в РФ
54.01.20 Графический дизайн
Код специальности в Украине
022 Дизайн
- Копируйте. Пробуйте воссоздать понравившуюся вам айдентику. Помните об авторском праве — не присваивайте чужие работы. Где и что копировать? Примеры отличных работ можно найти на Behance, Awwwards, Dribbble.
- Практика с наставником. Выполняя практические задания на курсах графического дизайна, вы получаете фидбек от преподавателя и сообщества.
- Волонтерская работа. Предложите бесплатную разработку вижуала для социального проекта, инициативы, благотворительного фонда — это плюс в карму и портфолио.
Это работа в команде над большим количеством проектов.
Достоинства:
- Отличный старт для новичков. Агентства часто предлагают стажировку, а опытный дизайнер может стать вашим наставником.
- Работа в коллективе дизайнеров. Можно попросить совета, завести полезные связи и учиться у коллег.
- Фокус на графическом дизайне – роль граф дизайнера в агентстве четко определена, типовые задачи позволяют «набить руку».
Недостатки:
- Дедлайны и правки требуют стрессоустойчивости.
- Оплата меньше, чем с клиентской стороны.
Часто, работу нельзя положить в портфолио, т.к. правами владеет студия либо клиент.
Профессия графический дизайнер: плюсы и минусы
Бытует мнение, что профессиональному графическому дизайнеру нужно знать программирование, разбираться в кодах, знать основы копирайтинга. Так ли это, давайте разбираться вместе.
На днях я задумалась, а должен ли дизайнер уметь рисовать? Ответ пришёл вопросом: А должен ли экономист уметь считать? Но уметь рисовать, не значит виртуозно владеть инструментом, дизайнер-график работает в “узком” мире. Он не создаёт сложные художественные произведения. Тем не менее, умение рисовать поможет понять изнутри визуальные процессы.
В нашей профессии зарплата колеблется от 200$ (в небольшой фирме) до 3000$ и выше (в крупном проекте крупной компании). От чего это зависит? На доход влияет как личная квалификация, так и размер компании и её возможности, при условии, что вы работаете на постоянного работодателя.
А как дела обстоят у фрилансеров?
Так как я сама ищу заказчиков, то в своей личной практике мне помогает оценить стоимость работы очень простой расчёт. Предположим, ваша цель — зарабатывать 300$ (будем объективными, для новичка это очень хороший старт).
Вы работаете:
8 часов в день
5 дней в неделю
————————-
Итого: 160 часов за месяц
Таким образом, цена за 1 час работы — 1,875 долл. (300/160=1,875$).
Ещё один вариант, как определить стоимость работы, это подсмотреть цены за аналогичные заказы. Обратите внимание, что скорость работы у каждого своя. Однако, первые шаги на бирже вам помогут узнать, с какой скоростью вы выполняете тот или иной заказ.
Графический дизайн — это визуальная коммуникация между дизайнером и аудиторией. Графический дизайн помогает объяснять сложные понятия, передавать образы и структурировать большие информации.
К графическому дизайну относятся вывески, указатели, презентации и инфографика, вёрстка печатных изданий и веб-страниц, разработка шрифтов и фирменного стиля, наружная реклама и полиграфия.
Следует различать графический дизайн неграфического. Так продуктовый дизайн передаёт информацию через образ самого продукта. Например, вы знаете, что у нового айфона в верхней части экрана есть «бровь» — и так решил продуктовый дизайнер. А те люди, которые отретушировали фотографию, сделали красивый сайт и привлекательную коробку — это уже графические дизайнеры
Графический дизайн решает задачи бизнеса. Если бизнес не представлен в интернете и не рекламируется, он просто исчезнет. Для того чтобы презентовать себя и привлекать клиента, придётся в какой-то момент обратиться к дизайнеру. Если сосредоточиться на главном, вот для чего нужен графический дизайн:
- Создание бренда. Дизайнеры создают облик бренда — его логотип, фирменные цвета и элементы. Они делают так, чтобы люди точно могли найти магазин или заведение, узнать его среди тысячи других и считать характер бренда с первого взгляда.
- Презентация товаров и услуг. Клиент должен получить максимально полную информацию о предложении компании и ничего не упустить.Для этого тоже нужен опытный дизайнер, который правильно сверстает маркетинговые материалы.
- Повышение продаж. Удобное и красивое коммерческое предложение с каталогом помогут клиенту принять предложение при выборе из десятка похожих. Профессиональный дизайнер сделает так, чтобы предложение бизнеса действительно нравилось.
- Повышение узнаваемости. Узнаваемый бренд, хорошо считываемые фирменные цвета и персонажи-иллюстрации помогают запомниться клиенту. А если бренд помнят, то ему больше доверяют.
- Разработка более удобного продукта. Это в первую очередь относится к UX-дизайнерам. Они могут провести анализ приложения или другого интерфейса и сказать, как сделать его проще, удобнее и дружелюбнее. Удобное приложение — это всегда конкурентное преимущество.
Иллюстрирование — рисунки для книг, журналов и рекламной продукции. Брендам часто нужны персонажи, которые его иллюстрируют, или схемы, которые показывают, как работает их бизнес. Для того чтобы нарисовать это, компании нанимают иллюстраторов. У каждого иллюстратора свой стиль — одни рисуют милые иллюстрации с добрыми персонажами. Другие — что-то шаржевое или брутальное. Иллюстраторы работают или в крупных агентствах от 50 сотрудников или на фрилансе.
Брендинг — разработка логотипа и фирменного стиля. Их разрабатывают дизайнеры, которые специализируются на брендинге. Они собирают информацию о бренде и его характере, отрисовывают логотип, придумывают принципы фирменного стиля и переносят его на различные рекламные носители: ручки, блокноты, визитки, презентации, фирменный транспорт и так далее.
К инструментам продаж относятся продающие презентации, письма и коммерческие предложения. С одной стороны, их можно отнести к полиграфии. С другой — большая часть коммерческих предложений рассылается в виде вордовского документа. Инструменты продаж нужны каждому бизнесу и от того, насколько хорошо они сделаны, напрямую зависят продажи и успех. Поэтому дизайнер в этой сфере должен разбираться в маркетинге и продажах. Такие специалисты работают в маркетинговых агентствах или на фрилансе.
Фотографии для маркетинговых материалов должны выглядеть потрясающе. Ретушёры обрабатывают фотографии в соответствии с пожеланиями заказчика. Моделям нужно убрать дефекты кожи, автомобилям — закрасить царапины и добавить блеска на кузове. Ретушь — довольно узкий рынок, но вам может понравиться. Ретушёров редко держат в штате и стараются обращаться к фрилансерам.
Теперь давайте более подробно рассмотрим, что делает графический дизайнер. Сначала рассмотрим основные обязанности.
Обязанности:
- Разработка дизайна для рекламных материалов: баннеры, брошюры, буклеты, маркетинг-киты.
- Создание красивых презентаций.
- Создание инфографики.
- Стилизация помещений.
- Разработка интерфейса для сайтов, приложений, программ.
- Разработка упаковки и дизайна для мерча (футболки, кружки, ручки).
- Создание узнаваемого бренда.
- Разработка шрифтов.
- Моушн-дизайн.
В графическом дизайне есть немало направлений, которые очерчивают сферу деятельности специалиста. Обычно новички выбирают что-то одно, дабы сконцентрироваться на единственном типе работы и развиваться в нем. Некоторые опытные графические дизайнеры предпочитают работать в разных направлениях, например, чередуя веб-проекты с дизайном билбордов.
Несколько популярных ролей в профессии с наглядными примерами:
Учитывая, что работа графического дизайнера сопряжена с высокими интеллектуальными нагрузками и непрерывным потоком разнородных задач, на передний план выходят такие личные качества специалиста как:
- организованность;
- самодисциплина;
- стрессоустойчивость;
- самокритичность;
- креативное мышление, развитое воображение и фантазия;
- стремление к постоянному саморазвитию;
- бесконфликтность и умение работать в команде.
Одним из важных личностных качеств, которым должен обладать графический дизайнер, по мнению многих работодателей, является развитая интуиция. В большинстве случаев именно она позволяет быстро найти наиболее простое и эффективное решение поставленной задачи.
Опытные дизайнеры утверждают, что это качество, как и мастерство, развивается, оттачивается и совершенствуется со временем.
В работе графического дизайнера имеются как свои специфические преимущества, так и недостатки. Одним из главных достоинств описываемой профессии специалисты считают востребованность. Рынок рекламы (а именно в этой сфере графические дизайнеры пользуются высочайшим спросом) во все времена испытывает потребность в специалистах, способных нестандартно мыслить и находить эффективные пути решения поставленных задач.
Описываемая профессия неразрывно связана с постоянным личностным ростом. Она требует от человека не только неустанного совершенствования творческих (в частности, художественных) способностей, но и постоянного расширения кругозора, освоения новых знаний и приобретения навыков. Учитывая, что работа графического дизайнера тесно связана с компьютерными и цифровыми технологиями, специалист обязан быть в курсе последних новинок и событий в мире IT.
Регулярное совершенствование программного обеспечения, модернизирование технического оборудования, появление на рынке всё более продвинутых гаджетов и девайсов – эти и многие другие факторы постоянно стимулируют дизайнера к личному росту и постоянному саморазвитию. Освоение новых навыков, умений и сфер, сопряжённых с основной работой, позволяют такому специалисту оставаться востребованным и успешным. Ещё одним преимуществом данной профессии является объективная возможность карьерного роста. Неустанно развиваясь и совершенствуясь в сфере своей деятельности, осваивая смежные профессии, связанные с графическим дизайном, специалист может со временем существенно продвинуться по карьерной лестнице и даже занять руководящий пост.
Среди прочих преимуществ профессии графического дизайнера специалисты отмечают её непредсказуемость, разнообразность. Такую работу нельзя назвать монотонной, односложной и скучной. Напротив, эта сфера деятельности постоянно подталкивает человека на поиски новых незаурядных решений, заставляет работать его воображение и фантазию на полную мощность.
Кроме того, неоспоримым преимуществом этой профессии является довольно высокий уровень заработной платы. Так, согласно информации, представленной в описаниях вакансий от работодателей, средняя заработная плата графического дизайнера в Москве варьируется от 60 до 100 тысяч рублей. В крупных столичных фирмах её размер может составлять 120–150 тысяч рублей. В регионах России средняя зарплата графического дизайнера колеблется от 18 до 35 тысяч рублей. Столь обширный диапазон размеров заработной платы в этой профессии обусловлен рядом факторов, к которым относят:
- территориальное нахождение места работы (город, регион);
- возраст, известность и специализация компании;
- опыт работы в данной должности, квалификация и уровень знаний специалиста.
Следует заметить, что средняя зарплата графического дизайнера в зарубежных странах (в США, Канаде) может достигать 35–40 тысяч долларов в год.
К недостаткам профессии сами графические дизайнеры относят высокую конкуренцию в сфере своей деятельности. С появлением рынка удалённой работы эта проблема стала особенно актуальной.
Даже с окончанием самых лучших курсов учёба не заканчивается. Не зря же студенты чему-то учатся в вузах четыре года или даже шесть лет — каждый день и по много часов.
Курсы могут дать качественные базовые знания и практические навыки, которые помогут как можно быстрее стартовать. Но дальше эти знания необходимо углублять и расширять: самостоятельно, на стажировках или смежных курсах. Графическому дизайнеру пригодятся навыки иллюстрации, веб-дизайна или анимации — в зависимости от того, над какими проектами хочется работать.
Например, в современной айдентике всё чаще применяется моушн-дизайн.
Профессия постоянно меняется. Лет десять назад графический дизайн был синонимом дизайна полиграфии. Важны были глубокие знания допечатной подготовки, расстановка типографских меток на макеты, хитрости, позволяющие сэкономить краску или добиться более ярких оттенков. Сейчас эти знания уже не так востребованы, потому что дизайн во многом перешёл в цифру.
Теперь важно создавать логотипы, которые запомнятся при беглом взгляде в смартфон, удачно интегрировать фирменный стиль в соцсети и придумывать рекламу, которая будет хорошо смотреться на сайте и на мониторах ПК, и на маленьких экранах гаджетов.
Курс
Зарплата графического дизайнера напрямую зависит от его навыков, опыта и портфолио. Если речь идет о новичке или стажере, то он может работать только ради опыта, либо получать от 10-20 тысяч рублей в месяц. А вот в случае с senior-дизайнерами и арт директорами, их заработная плата может быть на уровне 200 тысяч рублей в месяц.
Как и всегда, нам нужны конкретные цифры, и желательно с графиками! Поэтому мы провели анализ, используя 2 источника информации.
Графический дизайнер — связующее звено между продуктом и потребителем. Дизайнеры учитывают видение и задачи бизнеса и потребности покупателя. И при помощи визуального языка обеспечивают эффективную коммуникацию сторон.
Сегодня графическим дизайнером часто называют кросс-функционального специалиста. Кроме работы в графических редакторах он выполняет, например, задачи из области моушн-, UX-, UI- или медиа-дизайна.
В профессиональной среде есть и узкий термин «графический дизайнер». У такого специалиста небольшая зона ответственности (только графические редакторы), но в чистом виде эта профессия встречается редко.
Она, например, не подходит для старта, потому что предполагает работу с небольшими локальными задачами внутри проекта, на которых сложно много заработать и которые не помогут освоить часть важных для современного дизайнера инструментов. Поэтому большинство графических дизайнеров в классическом понимании — это специалисты с большим опытом, которые уже поработали в смежных областях и осознанно выбрали именно эту нишу.
Я хочу рассказать о графическом дизайнере в первом значении, то есть о задачах и особенностях карьеры в дизайне в широком смысле.
Лет 20 назад, когда профессия дизайнера только формировалась на российском рынке, ей не доверяли. Заказчики не понимали, из чего складывается прайс — зачем платить за картинку большие деньги. Часто можно было столкнуться с мнением: «Да у меня ребенок в фотошопе может также!». В итоге мы получили огромное количество неработающего и сомнительного с эстетической точки зрения дизайна.
Теперь многое изменилось. Профессия за последние десять лет стала популярной и высокооплачиваемой. Благодаря появлению в социальных медиа доступных инструментов для оценки эффективности рекламы бизнес может понять, насколько хорошо работает дизайн. Работу дизайнеров ценят и вкладывают в нее часть рекламного бюджета компании. Но развитие индустрии меняет и систему компетенций специалиста.
Раньше главным требованием было освоение хард-скиллов, а основным навыком дизайнера считалось умение работать с пакетом Adobe: выполнять механическую работу в фотошопе и графических редакторах. Сегодня владение Adobe, как и умение работать с цветом, типографикой, формой и композицией — это только минимальная база.
Количество необходимого софта и сервисов расширилось. Например, Figma стала одним из главных инструментов, а сам дизайн перестал быть статичным: активно развиваются 2D- и 3D-анимация, AR и VR. И чтобы работать в связке с аниматорами, нужно иметь представление о функционале пакета Cinema 4D. Пригодится и умение создавать презентации в KeyNote или Google Slides.
А еще дизайнер сегодня не только ремесленник-исполнитель. Ему важно разбираться в стратегии развития проекта, уметь общаться с заказчиком и командой. Среди значимых софт-скиллов:
- базовое знание психологии. Дизайнер обязан учитывать страхи и желания потребителя для лучшего понимания его потребностей;
- эмпатия. Умение ставить себя на место других людей (клиента, потребителя, коллег) увеличивает степень вовлеченности в проект;
- любознательность. Работодатель ценит знание смежных областей, например, робототехники, IT или изобразительного искусства. Это помогает дизайнеру находить креативные решения;
- коммуникация. Сегодня редко встречаются графические дизайнеры, которые работают только из дома и не контактируют ни с кем, кроме заказчика или руководителя. Чаще это проактивные люди. Они организуют брифинги, строят MindMap вместе с клиентами, проводят глубинные интервью. Чтобы добиться лучшего результата, надо уметь договариваться с заказчиком и командой, находить компромиссы и воспринимать критику;
- вовлеченность в повестку. Дизайнеру важно понимать и уместно применять тренды. Знание ведущих продуктов и популярного контента помогает ориентироваться на рынке и предлагать лучшие решения;
- нетворкинг. Взаимодействовать с сообществом, перенимать опыт других специалистов и развивать насмотренность — необходимые условия профессионального роста. Для этого мы вместе с командами SLAVA и Zebra Hero придумали марафест «КРЕАЧЕЛЛА». Это день, когда креативные агентства открывают двери офисов, чтобы познакомить всех желающих с внутренней кухней, рабочими процессами, командой и корпоративной культурой.
Раньше формат фриланса подразумевал нестабильность и работу в режиме «есть проект — нет проекта». В современных реалиях быть фрилансером удобнее. Можно, например, подписать контракт с небольшим брендом на дизайн соцсетей. Работа над тремя-четырьмя проектами в среднем приносит 50-75 тыс. рублей.
Но риски все еще не исключены: заказчик всегда может отказаться от сотрудничества или задержать оплату. Приходится постоянно согласовывать прайс и сроки, а еще привыкать к новым условиям работы: иногда, например, вы с заказчиком оказываетесь в разных часовых поясах.
Главное: фриланс — это область, где дизайнеру некому делегировать ответственность. А еще, в отличие от сотрудника агентства, где есть слаженная постоянная команда, внештатник вынужден каждый раз заново выстраивать коммуникацию с заказчиком и его менеджерами. И это влияет на скорость работы и конечный результат.
Штатный дизайнер, в отличие от фрилансера, не рискует внезапно оказаться без работы. Таким специалистам обычно не хочется каждую неделю осваивать новый проект. Они ценят стабильность и погруженность в специфику бренда.
Но есть и минус. Однообразная работа с единственным продуктом может приводить к выгоранию. Поэтому многие штатные дизайнеры раз в пару лет меняют место работы.
Как я стала графическим дизайнером
Студии обычно предлагают дизайнеру выбрать, в каком направлении ему интереснее развиваться. Часть команды, например, работает над определенным продуктом с контрактом на год — это похоже на работу в штате отдельной компании. А в другом подразделении занимаются тендерами и стратегиями — там проекты меняются каждые две недели.
Особенность студий — заинтересованность в профессиональном росте сотрудников. В Setters, например, мы составляем персональные карты развития, которые показывают, чем человек хочет заниматься, в какую сторону идти. Компания оплачивает курсы, доступ к литературе и источникам и разрабатывает специальные задания для повышения зарплат.
Кроме того, студии дизайна развивают корпоративную культуру. Даже офисы теперь — это классные места, откуда не хочется уходить: с релакс-зонами, киноклубом или обедами в парке.
Продукт, который производит дизайнер, помогает бизнесу выделиться на фоне конкурентов, продать товар, повысить лояльность к бренду. А потребителю дизайн помогает приобрести товар или услугу, которые закроют его боли. Дизайнер играет в этой ситуации роль визуального коммуникатора: помогает обеим сторонам достигнуть своих целей.
Работа дизайнера — это синергия творчества и логики, хард- и софт-скиллов. Вот примеры задач, над которыми может работать дизайнер:
- разработка айдентики бренда;
- создание анимаций;
- оформление социальных сетей и лендингов;
- дизайн баннеров и вывесок;
- верстка афиш, раздаточных материалов и сувенирной продукции;
- разработка гайдлайнов;
- презентация и защита проектов перед заказчиком;
- брифинг команды и клиента;
Оценить работу дизайнеров непросто. О релевантности конкретных метрик спорят: из-за этого всегда есть риск уйти в область субъективных суждений («этот цвет неприятный»). Так что перед каждой студией стоит задача разработать систему измерения результатов: она поможет оптимизировать работу и сделать предложения и смету прозрачными для заказчика.
Позиция нашего агентства, например, — найти баланс между решением арт-директора и вкусами ЦА, которая будет потребителем контента. Мы пользуемся таблицей в CRM, в которой по пятибалльной шкале оцениваем работу наших дизайнеров с цветом, шрифтами, фотоизображениями, композицией и анимацией.
Если общая оценка меньше норматива, то проект выносится на обсуждение. Мы стараемся понять, почему человек сделал неудачный выбор. Например, внести правки мог попросить заказчик — тогда проблему и альтернативные решения стоит обсудить с ним. Или специалисту могло не хватить знаний и навыков — тогда мы отправляем его пройти дополнительное обучение.
Важно: дизайн — это сфера, в которой вам придется пройти много согласований и научиться аргументированно отстаивать свою позицию. Иногда клиент не соглашается с дизайнером и предлагает собственные решения. Но если вы видите, что они неудачные, то не пропускать их в работу — одна из ваших профессиональных задач.
Учитесь не изменять собственным экспертизе и вкусу и цените свою репутацию: халтура, на которую вы согласитесь, потому что вам не хочется спорить, навсегда останется в вашем портфолио.
Наличие четких критериев для измерения результатов — главный инструмент на этапе согласования. Подготовьтесь к ответу на вопрос, что именно ваш дизайн даст бизнесу, и собирайте реальные кейсы, которые помогают проиллюстрировать выгоды.
Ребрендинг, например, помогает трансформировать идентичность бренда, приблизить продукт к потребителю, привлечь новую аудиторию. Удачное решение, которое находит команда профессионалов, вызывает положительные эмоции и вдохновляет. Так, мужской дезодорант Old Spice до ребрендинга ассоциировался со старшим поколением. Сделать его востребованным у молодой аудитории помогла смена логотипа, слогана и новая колоритная реклама с Исайей Мустафой.
Для начала определим, что такое графический дизайн. Это сфера визуального общения по средствам иллюстраций, фотографий, анимации и т.д. Название образовано от английского слова design, что переводится как чертеж, эскиз, замысел.
Востребованная эта профессия или нет? Безусловно, да. У этого дела существуют десятки направлений, поэтому специалисты нужны практически в любом бизнесе.
Направления графического дизайна:
Графический дизайнер создает различные визуальные элементы. Пример:
- интерфейс сайта или программы;
- иконки;
- логотипы;
- рекламные объявления, листовки, баннеры;
- мерч (атрибуты для фан-аудитории);
- упаковки;
- компьютерные игры;
- прочее.
Одни дизайнеры специализируются на создании товаров конкретной ниши, например, только на рекламе. Другие работают сразу в нескольких направлениях. Третьи запускают свой бренд, например, линейку одежды с авторскими принтами.
Четвертые придумывают персонажа или просто рисуют иллюстрации разной тематики и создают свою группу в социальной сети, а потом монетизируют ее. И этим возможности для самовыражения и заработка в графическом дизайне не ограничиваются.
Графический дизайнер: что он делает (обзор профессии)
В работе графическим дизайнером пригодятся следующие качества:
- коммуникабельность (вам предстоит не только много общаться с заказчиками, но и искать индивидуальный подход к каждому из них);
- организованность;
- пунктуальность;
- усидчивость и внимательность;
- дисциплинированность;
- психологическая гибкость;
- неконфликтность и стрессоустойчивость;
- целеустремленность;
- инициативность;
- зрительная память;
- чувство стиля.
Качества, без которых не обойтись в работе графическим дизайнером:
- художественный вкус;
- визуальное и пространственное восприятие;
- креативное мышление;
- аналитические способности;
- образное мышление.
Большинство дизайнеров работает в таких программах как Photoshop, Adobe Illustrator, Figma, Sketch. Соответственно, нужно разобраться в этом.
Примеры профессиональных навыков:
- умение создавать векторные иллюстрации;
- 3D-моделирование, текстурирование;
- разработка уникального стиля и логотипов;
- умение презентовать свои проекты;
- умение делать скетчи (быстрые зарисовки от руки);
- умение определять целевую аудиторию и работать с ней.
Всему этому можно обучиться. И, конечно же, дизайнер должен уметь рисовать. Здесь не требуется создавать высокохудожественные произведения, но все-таки нужно знать основы художественного искусства. В работе пригодится знание композиции, колористики, шрифтов.
Графическому дизайнеру необязательно знать основы программирования или копирайтинга, хотя гуру в этой области умудряются совмещать в себе сразу несколько профессий. Чем это привлекательно?
Например, если вы умеете не только создавать красивую картинку, но и писать код для сайта, а также красивый и вовлекающий текст, то вы сможете в одиночку сделать сайт. Вам не придется взаимодействовать с другими специалистами, спорить с ними о представлениях, отстаивать свое видение всего сайта и т.д.
А также вы сможете взять больше денег за такую работу.
Разберем на примерах, где можно выучиться на графического дизайнера.
Получить высшее образование в сфере графического дизайна можно в следующих вузах:
- Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица;
- Московская государственная художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова;
- Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения;
- Британская высшая школа дизайна (Москва);
- Московский Политех,
- СПбГУ,
- ЮУрГу и еще в 70 университетах по России.
Кроме этого, можно поступить в колледж на соответствующее направление, а затем в ВУЗ.
Я подготовила для вас подборку лучших онлайн-курсов по графическому дизайну с дипломом и дальнейшим трудоустройством:
- Курс «Графический дизайнер с нуля до PRO» от университета Skillbox. Срок обучения – от 8 месяцев до 2 лет (зависит от ваших потребностей). Уже в процессе обучения вы сможете создать портфолио, научитесь работать с основными направлениями дизайна и взаимодействовать с клиентами.
- Курс «Профессия графический дизайнер» от университета Skillbox. Срок обучения – 12 месяцев. Кроме дистанционных уроков в Москве проводятся офлайн-встречи с лучшими специалистами. Сразу после окончания курсов вы сможете приступить к работе. У вас уже будет портфолио и все необходимые навыки.
- Курс «Графический дизайнер» от университета Geekbrains. Срок обучения – 12 месяцев. Образовательная программа разделена на несколько частей: основы типографики и композиции, создание макетов и 3D-объектов, работа с брифом, создание фирменного стиля и работа с реальными заказчиками.
- Курс «Рекламная графика» от университета Skillbox. Срок обучения – 5 месяцев. Программа подходит для тех, кто решил выбрать узкое направление и уже определился с ним. Вот чему вы научитесь на этих курсах: профессионально ретушировать, работать в технике matte-painting, создавать фотореалистичные иллюстрации, организовывать фотосессии, обрабатывать снимки и иллюстрации в фотошопе, создавать скетчи.
- Курс «Введение в цифровой дизайн» от университета Netology. Срок обучения – 2 месяца. Направление образовательной программы: основы графического дизайна, коллажирование и творческая обработка, базовые принципы создания макета сайта, основы анимации и работа над проектом.
- Курс «Графический дизайн и коммуникации» от университета Netology. Срок обучения – 10 месяцев. К концу обучения у вас в портфолио будет уже 4 проекта. Обучающая программа разбита на четыре направления: цифровой дизайн, брендинг и фирменный стиль, инфографика и презентация, типографика и верстка.
Это лишь примеры курсов. Существует множество программ, подобных им. Формат всех курсов примерно одинаковый: вы просматриваете видео-уроки и участвуете в вебинарах, выполняете домашние задания, участвуете в групповом и индивидуальном разборе ошибок, работаете с куратором, защищаете диплом.
Бывает такое, что освоить профессию хочется, а денег на курсы или времени на полноценное обучение в вузе нет. В таком случае можно обратиться к другим вариантам освоения профессии. Да, у вас не будет диплома, но на биржах фриланса качественное портфолио ценится куда больше, чем «корочки».
Так что, если вы хотите работать на фрилансе, то присмотритесь к таким способам освоения профессии:
- научная литература;
- бесплатные курсы и обучающие видео в интернете;
- обмен опытом в социальных сетях и тематические сайты с образовательными статьями;
- мастер-классы.
Многие дизайнеры начинают с самостоятельного освоения профессии и оттачивания навыков на практике (в данном случае можно сказать, что теория и практика начинаются вместе и идут рука об руку), а потом уже по мере необходимости проходят курсы узкой направленности.
Дизайнер: особенности профессии и построение карьеры
Эта профессия объединяет совершенно различные сферы, будь то художественное оформление здания, сайта, автомобиля или одежды. Дизайн, включающий десятки направлений, преследует две цели: творческую и техническую. Первая заключается в генерации и визуализации идей, вторая — в использовании специальных технологий для этого.
|
Плюсы |
Минусы |
|
Большой выбор направлений в дизайне и возможность реализовать себя в любом из них |
Сложность профессии, требующая специальных навыков |
|
Зачастую достойная оплата труда |
Высокий уровень конкуренции, особенно на начальных этапах карьеры |
|
Высокий уровень конкуренции, особенно на начальных этапах карьеры |
Размытые рамки задач и оценки качества работы |
|
Комбинация творческих и технических навыков |
Необходимость в постоянном обновлении знаний |
|
Высокий и актуальный спрос на рынке услуг |
Риск профессионального выгорания, связанный с творческим кризисом |
|
Знание тенденций и их применение в личных целях |
Присутствие монотонности в работе |
Специалист по веб-дизайну выполняет оформление различных интернет-площадок, создает макеты и проектирует приложения. Сейчас это направление считается самым востребованным из-за активного развития интернет-индустрии.
Задачей веб-дизайнера является не просто создание внешнего облика онлайн-ресурса, но и его функциональность. А сам процесс требует владения такими навыками как понимание основ верстки, использования графических редакторов и типографики.
Оформление помещений считается первоочередной задачей дизайнера интерьера. Помимо внешних характеристик специалист также продумывает комфорт клиента с учетом бюджета. В его основные задачи входит:
- —проектирование дизайна помещения;
- —подбор мебели и других элементов комнаты;
- —общение с заказчиком;
- —работа в специальных программах моделирования.
Да кто такой этот ваш графический дизайнер?
«Промышленные дизайнеры создают физический мир вокруг нас. Все, что нас окружает — ручка, стол, мобильный, зубная щетка, компьютер и так далее — все создано при участии промышленного дизайнера», — утверждает Ирина Жданова, основатель и руководитель Бюро промышленного дизайна «Масштаб». Задача промышленного дизайнера, по ее словам, — создавать новые продукты для улучшения качества жизни пользователей по заданию предпринимателей. Ключевая особенность этого направления в том, что хороший дизайн — результат продумывания не только креативной и эстетической стороны, но и технологической, экономической и даже социальной.
Под этой профессией понимается разработка световых решений для дома, городских объектов, оформление мероприятий и различных шоу. Это работа над созданием определенной атмосферы, потому как свет — это не только про технологии и удобство, но и про эмоциональную часть жизни человека. Естественно, кроме креативности световому дизайнеру нужно и понимание физических свойств света и принципов работы осветительных приборов.
Графический дизайнер — это специалист, который создает фирменный стиль компании и визуал для рекламы (баннеры, листовки), разрабатывает дизайн упаковок, оформляет социальные сети, делает макеты для печати упаковок, «рисует» логотипы.
Также графические дизайнеры делают обложки для книг и журналов; создают презентации и маркетинг-киты; проектируют интерфейсы для веб-сайтов и компьютерных игр.
Работа графического дизайнера делится на несколько этапов: аналитический и творческий.
Первый этап — это анализ продукта, компании и конкурентов; составление технического задания (ТЗ). Еще сюда входит общение с клиентом — например, брифование.
Второй этап — творческая часть работы. Создание дизайна по техническому заданию. Например, отрисовка логотипа, разработка шрифта или фирменного стиля.
Теперь давайте более подробно рассмотрим, что делает графический дизайнер. Сначала рассмотрим основные обязанности.
Обязанности:
- Разработка дизайна для рекламных материалов: баннеры, брошюры, буклеты, маркетинг-киты.
- Создание красивых презентаций.
- Создание инфографики.
- Стилизация помещений.
- Разработка интерфейса для сайтов, приложений, программ.
- Разработка упаковки и дизайна для мерча (футболки, кружки, ручки).
- Создание узнаваемого бренда.
- Разработка шрифтов.
- Моушн-дизайн.